樊阳老师 晚唐诗坛讲座反馈
马晓涛
认真学习收看了樊阳老师关于晚唐诗坛的讲座，收获有以下几点：
1.樊老师的开篇之问很有意思，使我也陷入思考：是黄昏还是月夜呢？
这个问题没有凭空发文，而是采自两首晚唐诗歌，采自两个完全不同的颇具代表性的晚唐诗人。其次，这个问题是一个开放式的问题，同学们的回答直接从品味这两个词的理性意义入手，说明樊老师很会抓孩子们的初读感受。最后，这个问题是把晚唐诗歌的风格和现实景物挂钩。这样的表达避免了开头就总结，开头就直接得出结论，最后从诗里找应证这样的课要好的多。我的语文课就容易犯这个错误，这个问题拐了个弯，绕了个路，就把目标避开了。
2.学生讨论、解读李商隐的无题诗时的教学生成，特别让我吃惊，无题本难解，但孩子们对李商隐的理解可以说超越了高中生应有的理解程度。其一，学生会使用多种不同的文本解读工具，比如知人论世，很显然，对李商隐人生路径的猜测与判断是解读无题的好路径，又有的学生从用词入手、从意象入手。其二，孩子们已经领悟到了无题诗很多时候是没有具体的指涉对象的，它是一种曲折的内心情绪的表达与呈现。而这又恰好与晚唐诗歌的特点相符。这个衔接很有意味，我可以再深思诗歌表达方式与情感内容本身的联系。

读李商隐，总会情不自禁地去感伤。相见时难别亦难，东风无力百花残，这藏着万般离愁诗歌里有一股穿越时空的冲击力，其至情至性的人设满足了我对古代多情才子这类角色的所有想象。想来也有意思，如果我是李商隐，肯定不希望自己过成这样，但换成后人，却也知道，若无这些经历，李商隐还会是李商隐吗？悲愤出诗人，只是，诗人又为何总是如此悲愤耶！

12月份讲座心得
    陈放今老师两次讲座都是讲诗圣杜甫。介绍了杜甫生平和部分作品。从诗人的出身、体格和志向等方面帮助大家理解其作品。“放荡齐赵间，裘马颇轻狂”写的是早年生活壮游，“读书破万卷，下笔如有神”体现了他的自负。“致君尧舜上，再使风俗纯”是他的志向，也从这里可以看出杜甫深受儒家影响。这或许是和李白不同的原因。正因为杜甫有家国情怀，所以他的诗作更多的是自身志趣、底层人民生活和国家命运。

听今晚樊老师的讲座：一江春水向东流——词的兴起与李煜，李煜作为亡国之君，在我看来其实只是运气不好。因为历史告诉我，任何一个人治朝代都必定会亡国，李煜和他的祖辈一样，不可能把百姓的生命当回事，就像樊老师说的：李煜在亡国最后一刻都没想到百姓，“教坊犹奏离别歌，垂泪对宫娥”，樊老师说这句表明李煜的真性情，但是在我看来也是李煜无能的表现。作为一国之君，却不能保护自己的女人，居然还要苟活下去！最后快被毒死时都仍旧只反思到“错杀功臣”这一层次，实在是可悲！

“革命家”鲁迅——鲁迅在上海
鲁迅，可以说已经作为文化基因的一部分，参与组成了我们这一代人的精神，他是我们绕不开的人物。他在上海的那些年，在文化方面，究竟是建设性更多，还是破坏性更多呢？我越来越有疑问，越来越有怀疑。毫无疑问，他的目标很好，他的个人人格也几乎无可指责。但是，从20世纪以来这一百多年，太多这样的人做出了傻事。这让我不能不大打问号，甚至指着自己问，我何尝心里脑里没有一个小鲁迅小毛泽东呢？这种革命（史）观，从何而来？为何没去？我想到了上世纪初的非基（督教）运动。鲁迅在这场运动中，并没有意识到，他同蔡元培胡适陈独秀们一样，没有看出别的更好的可能性，而维护了中国文化中“革命”的基因。鲁迅作为文化大家，无疑是应当承担后人这种质疑的。

李台梅
鲁迅讲座反馈
迷茫、困惑、不自主的悲哀，寂寞、愤懑、痛苦而不知其从何所来，怀疑、绝望、孤独起于北平终于上海……
“乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂”，所谓辛辣之语，细想一番确是鲁迅其人，而又不得不一直感慨鲁迅是这个时代多大的幸运——文坛里的星斗恰如一道觉醒的光亮。“绝望之为虚妄，正与希望相同……
学习完讲座再次打开《朝花夕拾》
有写人吃血馒头，吃人肉。人们迷信，古板，缠足，互相欺诈等等都受到了鲁迅强烈的批判，也让我不由得为那些人们感到悲哀。 鲁迅先生是一派大作家，他的童年并不乏味。他是乡下人，却能和城里人一样去读书。少了乡下孩子的粗狂，多了一份知书达理。少了城里孩子的娇气，多了一种大度气派。他怀念在百草园无忧无虑的日子，与小虫子们为伍，仿佛这样的童年才够味儿。
趁大人们一愣神，以神不知，鬼不觉的神速，钻进百草园。油蛉在这里低唱，蟋蟀也会来伴奏，鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。枯燥，乏味，是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。稍稍偷懒一会儿，也会被寿镜吾老先生的一句：“人都到哪里去了?”喊回来，整天除了读书还是读书，闲来无趣。
这些时候，勇敢，是安稳的；热情，是毫无危险的。我至今还记得，一个躺在父母跟前的老头子，一个抱在母亲手上的孩子，是怎样地使我发生不同的感想呵！
十年前阅读不懂，读鲁迅作品，笑着笑着泪流满面，时至今日我也如此泪流满面。

樊阳老师的讲座《帝国黄昏/月夜》，一如既往的重视知人论世的鉴赏方法，详解晚唐时期的历史，尤其是藩镇割据、宦官专权、牛李党争对整个唐王朝的影响，决定着晚唐诗人的人生命运和诗歌风格。
      特别喜欢樊阳老师由浅入深地挖掘诗歌内涵：
      开头即用“黄昏”还是“月夜”来形容晚唐诗歌更合适引入，发人深省。
      接着重点分析晚唐两位最杰出、影响力最大的诗人-----李商隐和杜牧，樊老师对两位诗人的生平进行剖析，因不同的人生经历、不同的情感态度，决定着两人的诗歌风格的不一致。以前我在讲解李商隐和杜牧的诗歌时，仅从诗歌的意境、意象，诗歌的韵律与重点字词等入手，从没有深入思考过当时的历史背景和诗人的生平经历对诗歌的影响。
      听了樊老师的讲座，认识以前在课堂上为学生解读“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的肤浅。同时全面地了解了李商隐这个晚唐时期最有才、最落魄、最不得志、命运最坎坷的诗人，因牛党之争，一生都在日渐衰微的唐王朝的各个角落辗转奔波，挣扎求生；但在理想与现实的巨大落差前，他却仍然坚守着对爱情的执著，守望着他最后的期冀，唱出了 “夕阳无限好，只是近黄昏”。
      樊阳老师知人论世的鉴赏方法值得我们认真学习。

讲座《晚唐诗坛：黄昏与月夜》有感：
      我惊艳于讲座开始樊阳老师的问题启发：“夕阳无限好，只是近黄昏”和“二十四桥明月夜，玉人何处教吹笛”中的“黄昏”和“明月”哪一个更能代表晚唐诗坛。黄昏，绚丽多彩，低沉温暖，似历经沧桑的长者。明月，清丽照人，明明白白，可也清冷，让人低回辗转。到底是黄昏还是明月，晚唐诗歌越来越被后来人意识到其价值。个人不喜欢拿盛唐诗歌和晚唐诗歌的对比。盛唐诗歌全面开花，大多是题材范围广布，诗人辈出的背后是文人仕途的广进。晚唐呢，才沉静反思其不易，其复杂，其幽微，才直见内心。

【12月讲座反馈】听陈放今老师“杜甫讲座”有感：听了陈老师的讲座，结合最近《美的历程》的阅读。我简单地梳理一下自己的一些思考：1.杜诗不是盛唐之音（盛唐气象）的代表。杜甫生于公元712年卒于公元770年，虽经历了盛唐，但杜甫在他活着的时候际遇却不佳。不仅是因为他经历了安史之乱这个社会大背景，也有他个人精神气质的原因。他本人的境遇是不好的，仕途不得志，他本人的作品也不受大众欢迎。比如早期写给李白的诗“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”这样的诗句，虽看得出，他与李白关系非同一般，作此诗时杜甫33岁，公元745年，小李白11岁的他，这样劝诫李白。这与当时正处于盛唐的时代风格是有点格格不入的，所以他的诗不受欢迎也可见一斑。他的孩子饿死、他的“三吏”“三别”都反应了他艰难的生活状态。并且通过看《美的历程》、听讲座，也明确了杜甫受到大众认可已是宋代。2.用知人论世说和杜甫的诗作互为印证来理解杜甫，使杜甫的形象变得立体。杜甫与李白几乎是唐代同一时期的诗人，两人并陈“李杜”。但是两人诗歌风格却差异很大。为何同样经历了盛唐的杜甫，却鲜有能代表盛唐之音的作品。这也许跟杜甫本人深受儒家思想的熏陶有关。在杜甫的诗中看到了那种与诗人的际遇融为一体的家国观。杜甫的“狂”——知其不可为而为之的儒家思想，让我逐渐看清了诗圣的忧国忧民心，与生逢乱世一介寒儒的家国情怀。

听完樊老师“革命家”鲁迅的讲座反馈


面对鲁迅先生，我们有很多畏难情绪。比如说鲁迅本人严肃神圣，让人敬畏；鲁迅作品晦涩难懂。我所了解的鲁迅是一个顽皮的孩子，初次相逢于《少年闰土》，此时的我也是一个懵懵懂懂的孩童，竟不知他的童年生活是这么有趣生动，在海边拾贝壳，在月下看瓜赏景。这样的童年也是这般美妙有趣的人。
随着年龄的增长，他变得求知上进了,不再是那个顽皮贪玩的少年。他渴求知识，想要改变中国当时贫穷落后的面貌。为救济那些看不起病的贫民，他决定去学医。但在学医过程中，他认识到了医生只能治疗肉体伤痛，治疗不了思想的落后及心灵的毒瘤，于是鲁迅便弃医从文，可见鲁迅是一个率性的人，一个为国为民的赤诚之人。 
让我真正开始愿意读他文章的是在学《孔乙己》的时候，不知道为什么，我看《孔乙己》时，并没怎么分析课文，但就是感觉这文章很好，很有吸引力，之后便喜欢鲁迅的一些写人叙事的文章，但还是不爱看他的散文。
据我所知，鲁迅多次说自己厌恶文言文，推崇白话文，但他的文章中也有一些文言句式。但“金无足赤，人无完人”，我们不能否认鲁迅的贡献，他用他的笔来批判现实，惊醒世人，这是值得我们敬佩的。

12月《一江春水向东流——词的兴起与李煜》讲坛反馈：樊老师抛出一个问题拉开了讲坛的序幕，这个问题就是：说说词和诗在表现形式和内容上各有怎样的区别？关于词的起源文化背景，樊老师和学生一起探究了它在中晚唐兴起的原因：社会政治、科学思想、都市经济文化、音乐繁荣等。樊老师和参与甘肃人文行走的学生一起回顾了《敦煌曲子词》这部作品，总结得出了唐朝的开放，带来了宋词，海上的传播远不如陆地传播；皇帝的参与，促进了词的发展，宋词的繁荣，归功于唐朝。盛唐艺术是意气功业的反映，那么中唐至宋的艺术是心境意绪的反映。比如花间体、北宋词，晚唐的李商隐、温庭筠，除了家国天下，还有儿女情长；除了意气风发，还有消沉颓废；除了慷慨雄壮，还有感伤忧郁。

学习陈今放老师的讲座，老师语速很快，我又是个慢性子，有点跟不上。于是想到手边有叶嘉莹先生的《说杜甫诗》，便借着陈老师的讲座一口气读了大半，也算是曲线求学吧。
有几处印象很深，拿来和老师们一起交流
叶先生说我们赞美杜甫，常说他最大的成就在于“集大成”，这个“集大成”则出自《孟子》。《孟子》里说像伯夷、叔齐做人的最高标准是保全自己的清白，在品格上不受一点污染，是“圣之清者”；像伊尹这样能够救民于水火的属于“圣之任者”；而杜甫之所以伟大，是他在用自己的一生来实践，在诗歌里传达一种感发激励的生命。那么，从这一点上，对比李白的盛唐，中晚唐的杜甫秉承“以天下为己任”的“诗是吾家事”才显得更为艰难不易和执着沉稳。所以，杜甫的“集大成”不光指各种体裁、各种内容的诗都能写好；他还能用宽广的心胸接受和容纳社会的瞬息万变并不改初衷。
是什么成就了这样的杜甫呢？叶先生打了个比方，说人射箭想射到哪一层的圆圈上，《孟子·万章下》里说“其至，尔力也。”强调只要有坚持不懈的力量努力下去就可以。突然想起王安石在《游褒禅山记》中关于后洞的游览时也有“有志者，不随以止也，然力不足者，亦不能至矣！有志与力，而又不随以怠，至于幽暗昏惑无物以相之……”一说，这两处的“力”狭义上可指力量、力气；广义上也可代指持久的精神。那么是不是只要“坚持”即可成功呢？
不然，叶先生继续补充，孟子还说了“其中，非尔力也。” 这里的“中”是说真的射在中心的那一点上，想要射中红心，可不能光靠坚持，还得要有一种选择和分辨的能力，两者缺一不可。
剩下的内容还未读完，也还得再跟着陈老师的讲座细细梳理才是。

《一江春水向东流-词的兴起与李煜》
1、词的兴起是与社会政治、哲学思想、都市经济文化的繁荣和社会心理有关。
2、词的兴起一个重要因素：胡乐。
3、词刚开始的时候是宴会的曲子，以表达男欢女爱的主题。后来像温庭筠、韦庄这类文人也进入到词的创作，进一步扩大了词境。
4、词至李后主，境界更为扩大。詞的内容不再局限于自家小格局而是扩大到国愁家恨的主题。

《听刘尧老师讲鲁迅后的感悟》

风起云涌，国家危亡，各方仁人志士奔走疾呼，求生、求功、求仁、亦或求名...
折戟沉沙，大浪淘金，哪个才能名垂青史？
从结果来看，作为当时时代洪流中的一叶，为后代铭记或许是此生最大的荣耀。
但名人的本质作用不是用来膜拜的（这想来也不是名人本意），回到其所处时代，从其成长背景、思想成长史，与周围环境的交融和碰撞等客观方面来思考，才能真正感悟其思想内涵和不凡之处，对比思考自身和所处时代的关系。
刘尧老师的讲座运用较以往更加结构化和趣味化的语言，为我们梳理了鲁迅的生平经，和左翼的斗争等，让鲁迅的形象在我们心中不再单薄，遥远，也更加理解教材中的鲁迅和真正的鲁迅的异同之处。但较多的内容也使理解变得浅薄粗糙，不能深入其精神内涵。
刘尧老师对鲁迅的解度是系统而周全的，但听的人听到的只是刘老师心中的鲁迅，如想有更加独到系统的体会，最好通过多种角度相关文集来思考，才能真正读懂鲁迅。

【词的起源】正如《美的历程》中“中唐文艺”章节所说，中唐文艺处于矛盾之中，由韩愈发起的古文运动起，诗更重内容，节奏和音律也有了变化。不管是诗还是词，都是来源于生活的，从最早的《诗经》开始便是如此。个人认为，词较与诗，内容更丰富，更细腻。温庭筠的词便是代表，也开拓了词的新境界。当然，温庭筠词的风格也是与他的家庭和处境有关系的，他虽被人讥为"男子而作闺音”，但他词的艺术成就是不可磨灭的。我个人也比较喜欢他的作品。读《美的历程》了解中唐，了解转折中诗、词的变化。