二、    王维洁净诗风背后的禅宗“净”观

      王维的洁净诗风，虽然必然受陶渊明、谢灵运等山水诗传统影响，也是自身高洁人格的映现，但对王维山水诗的创作影响最大的，无疑是以“净土”为核心概念的佛教理念，因而王维受禅宗影响的山水诗也被称为“禅意山水诗”（1）。
      佛教的最终目标“涅槃”，指的正是解脱一切垢染、得“清净自性”；王维自幼熏习佛法，并在中年选择皈依了禅宗。大多学者都认同王维皈依的是南禅宗，同时与北禅宗也有千丝万缕的联系，而南禅北禅同源于“东山法门”，其强调修“清净禅”，认为禅悟就是悟解法相、心得明净（2）。整个获得禅悟的过程，在《大般若经》当中被归纳为九个阶段，即“九次第定（3）”，在这九个阶段中，为逐步契入空无“禅定”状态提供准备心绪的，正是使心境归于平静和清净的禅修过程，即因“静”至“净”。北禅与南禅创始人神秀、慧能各有一则著名的四句偈，呈现禅悟与“净”的关系：
      身是菩提树，心如明镜台。时时勤拂拭，莫使有尘埃。（北禅，神秀）
      菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何处有尘埃。（南禅，慧能）
      神秀与慧能都用“镜”比喻本来“心性”（亦即上文提到的“清净心”、“清净自性”），获得这一本来心性即“禅悟”。不同的是，神秀强调的是这面镜子需要常常清扫，才能够去尘见性；而慧能强调这面镜子本身是洁净无尘的，观到它的本来面目便得到禅悟。据此，我们可以这样解读王维洁净山水的禅思背景：
      一方面，王维通过清扫心境来为诗歌创作提供准备心绪。正如苏轼所说“静故了群动，空故纳万境”（《送参廖师》），诗歌创作可以借用禅道的净心过程而使得杂念去除、感官更灵敏、思维清净而畅达、创作灵思如泉涌。常年修禅的王维必定要无数次进入这一准备心绪，使之成为习惯，并转借而成为其诗歌创作的一个准备心绪，正如明人许学夷在其《诗源辨体》中云：“摩诘胸中滓秽净尽，而境与趣合，故其诗妙至此尔。[1]”萧丽华教授也认为，“王维许多视野囧迥绝、听动入微的作品，得禅坐之助是可以肯定的[6]”。
      另一方面，众所周知，王维后期杰出山水诗开创的空前意境，包含了佛教禅悟境界，但佛教禅宗认为禅悟无法言传、只能体验，那么王维如何表现此禅悟境界呢？禅宗用“镜”来比喻每一个人本来的心性，王维从中汲取了“审象于净心”的诗歌创作理念，他的杰出山水诗作正如干净的镜子，以最深的心源去映照造化之象，因而这些诗能引导读者在欣赏过程中观象、观心，进而趋近净心见性的禅悟体验。“禅悟”并不在于诗中阐释，而在于读者欣赏诗的过程中探寻；诗只是承载心性的媒介、指示禅悟的手段。至于到达禅悟之境到底见到什么，王维虽没有明言，但我们知道王维常用“空”、“无生”等来表示它的存在。正如王维通过“暗入商山路，樵人不可知”（《斤竹岭》）、“君问穷通理，渔歌入浦深”（《酬张少府》）等诗句所透露的那样，其诗虽不能“穷通理”，但是可以指示“入浦深”的道路。
      禅宗为王维洁净诗风提供了思想背景，禅的超脱与诗的才华凝聚在王维身上，使他开创了充满神韵的禅意山水诗、拓展了中国山水诗的表现范围，自王维开始，佛教洁净的山水逐渐与儒家人格化的山水、道教清新的山水并立成为三种典型山水诗风格。这种风格在后世不断被师法和发展，例如同样深受禅宗影响的苏轼，也表明了类似的创作与审美观念：“一念清净，染污自落，表里翛然，无所附丽[7]”；而宗白华认为“（山水诗）是中国人艺术心灵与宇宙意象‘两镜相人’互摄互映的华严境界”，并借用冠九《都转心庵词》序把中国诗歌意境概括为“其何以澄观一心而腾踔万象。是故词之为境也，空潭印月，上下一澈，屏知识也。清馨出尘，妙香远闻，参净因也。鸟鸣珠箔，群花自落，超圆觉也”[8]，不难看出与王维一脉相承并扩大范围的“净”观烙印。

三、    王维“净”诗的欣赏层次

      王维的洁净山水诗扫净了一条幽深僻静的道路，在欣赏过程中，我们可以由这三个方面逐次领悟其诗之妙：

1.    进入净心静虑的“预备情绪”
      首先，读者需要清扫知觉和概念，进入罗曼•英伽登所说的“预备情绪”。在《审美经验与审美对象》中英伽登解释说，“预备情绪”的出现“首先中断了关于周围物质世界的事物中的‘正常的’经验和活动。在此之前吸引着我们，对我们十分重要的东西突然失去了重要性，变得无足轻重。我们会停止（虽然这停止可能是短暂的一瞬）正在进行的活动”[9]。具体到阅读王维山水诗，王维在《山中与裴秀才迪书》中云：“当待春中,草木蔓发,春山可望,轻鲦出水,白鸥矫翼,露湿青皋,麦陇朝雊,斯之不远,倘能从我游乎?非子天机清妙者,岂能以此不急之务相邀？然是中有深趣矣。”所谓的“天机清妙者”是指自性清净的人，宗白华进一步解释为：“这微妙的境地不是机械的学习和探试可以获得，而是在一切天机的培养，在活泼泼的天机飞跃而又凝神寂照的体验中突然涌现出来的”[8]。也就是说，要想和作者王维一样领略景物之美，读者在欣赏前也需要净心静虑、全神贯注、物我两忘，使得内心开放、空虚、泰然，然后既不需意志和欲念，也不生起概念和思考，只是聚精会神地直观感受。

2.依靠直觉感受自然之美
      进入清净的心绪以后，才能进一步品味王维笔下的清净自然。王维诗扫清了纷芜杂乱，留下的是有序与和谐之美，或鲜丽明净、或萧索淡然。读者在欣赏过程中，通过反复吟咏玩味而激活想象中的直观体验，产生亲切、愉悦之感。在《红楼梦》中，曹雪芹借香菱之口表达了此阅读体验：
      “我看他《塞上》一首，那一联云：大漠孤烟直，长河落日圆。‘想来烟如何直？日自然是圆的：这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗．合上书一想，倒象是见了这景的．若说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来……还有‘渡头余落日，墟里上孤烟’：这‘余’字和‘上’字，难为他怎么想来！我们那年上京来，那日下晚便湾住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家作晚饭，那个烟竟是碧青，连云直上．谁知我昨日晚上读了这两句，倒象我又到了那个地方去了。[10]”
      此处，香菱没有接受过系统教育，无法借用名理的媒介来理解诗，但她却获得了王维诗的真髓和美感，此即依靠直觉的体悟。

3．净化心灵、臻于禅悟
      在反复与王维山水诗进行交流的过程中，读者洗涤自我，进而整个地断除烦恼所附着的自我本体、契入不可言传的无限，从而获得超越意识层的语言、逻辑、经验壁垒的思想自由，进入潜意识、宗教的超验感受，趋近禅悟境界。不少禅悟者曾试图描述禅悟的感受，例如铃木大拙说：“整个心智活动现在都以一种新的格调来作用，而这比你以往所经历到的任何事情都更使你满足、和平、快乐。生命的调子改变了，在禅之中有着使生命更新的东西。春花更美，山溪更为清澈[11]”。而深入阅读王维山水诗的过程中，读者也会被激发类似的感受，相信这也是王维禅意山水诗试图传递给读者的言外之意。
      在欣赏过程中，不同读者所好、所至之境各异，例如年轻人可能领略到“云蒸霞蔚”的净丽、直观，老年人则领略到“行到水穷处，坐看云起时”（《终南别业》）的净淡、理趣，旅行爱好者着眼于耳闻目见的明净自然，佛禅研习者则索求其诗背后的清净妙悟……站在不同的欣赏角度，个人的艺术审美境界、思想境界都会得到提升，而这也是王维山水诗的不竭魅力之所在。


【注释】：
（1）皮述民在《王维探论》一书中认为，王维涉佛的诗作，分为直言的“佛理诗”（如《游感化寺》）和暗示的“禅意诗”（如《辛夷坞》），前期很多山水诗中并存这两种诗句（例如《过香积寺》），后期则涌现了更多不言佛理的精湛“禅意诗”；萧驰在《如来清净禅与王维晚期山水小品》中称之为“禅境诗”。本文所分析的涉禅诗作均指“禅意诗”（禅境诗）。
（2）孙昌武、张节末、皮述民等学者均持此见，详见孙昌武所作“王维的佛教信仰与诗歌创作”、张节末“纯粹看与纯粹听——论王维山水小诗的意境美学及其禅学、诗学史背景”、皮述民《王维探论》等。但萧驰教授认为，王维晚期皈依南禅宗的观点难以成立，并在《如来清净禅与王维晚期山水小品》一文中详细阐明了其理由。
（3）《大般若经》“有九次第定。谓离欲恶不善法。有寻有伺离生喜乐。入初静虑具足住。是初定。寻伺寂静内等净心一趣性。无寻无伺定生喜乐。入第二静虑具足住。是第二定。离喜住舍具念正知身受乐圣说住舍具念乐住。入第三静虑具足住。是第三定。断乐断苦先喜忧没不苦不乐舍念清净。入第四静虑具足住。是第四定。超一切色想灭有对想不思惟种种想。入无边空。空无边处具足住。是第五定。超一切空无边处。入无边识。识无边处具足住。是第六定。超一切识无边处。入无所有。无所有处具足住。是第七定。超一切无所有处。入非想非非想处具足住。是第八定。超一切非想非非想处。入灭想受定具足住。是第九定。”



【参考文献】：
[1]陈伯海.唐诗汇评[M].杭州：浙江教育出版社.1995：277-280.
[2]袁行霈.中国文学史第二卷[M].北京：高等教育出版社，2005，第二卷：197,200.
[3]葛兆光.禅宗与中国文化[M].台北：天宇出版社.1988:127-140.
[4]马百泉.王维——文人水墨画的奠基者[J]. 美与时代，2004（11）.
[5]王维.王右丞集笺注[M].上海：上海古籍出版社.1984.
[6]萧丽华. 从王维到苏轼——诗歌与禅学交会的黄金时代[M].天津：天津教育出版社，2013:120.
[7]苏东坡.黄州安国寺记/苏轼文集（第一二卷），北京：中华书局.1986.
[8]宗白华.中国艺术意境之诞生/宗白华全集（第2卷）.安徽：安徽教育出版社.1994：331.
[9]童庆炳.新编文学理论.中国人民大学出版社.2011:257.
[10]曹雪芹，高鹗.红楼梦（第四十八回）[M].北京：人民文学出版社.2008.
[11]铃木大拙.禅与心理分析[M].海口：海南出版社.2012：171.