听赵老师的《京剧艺术初探》是因为看了论坛里各位老师的好评，加之才讲完鲁迅的《拿来主义》，里面对京剧大师梅兰芳的那段文字略有疑惑，所以趁热打铁来恶补一下。
赵老师的经历很丰富，也很圆满。之前的唱戏，之后的讲学，既有实践又有理论。所以，这堂课下来生动有趣中很自然地将京剧的知识传达给了我们，这也是中学一线教师在自己的课堂上应该去尝试和学习的。
相比较秦腔的800多年，昆曲的600多年，从200多年前的徽班进京到京剧的形成才只有180多年。现如今京剧已经是中华传统戏曲文化的代表，也是世界级非物质文化遗产。课文中与戏曲有关的篇目以前还有一些，现在就只剩下元杂剧关汉卿的《窦娥冤》。元杂剧里面的行当化角色与京剧多有相同，如旦、净。只不过赋予角色的涵义略有不同，比如赵老师说到京剧的净行中有正义的代表包拯，而元杂剧中对“净”的定义是性情暴躁、举止粗俗的角色。例如想勒杀蔡婆的赛卢医和告状的张驴儿。这里面其实也可以窥见中国戏曲的发展历程。
在对京剧角色解释的时候，因为赵老师生动的表演，我很快就记住了“生、旦、净、丑”的各自特征，而且深刻难忘。说“生”的时候，提到了校领导的架子最适合演“老生”，也还说身份高、品德高，作重大决策的正面人物也多是“老生”，加之赵老师对“老生校长”惟妙惟肖的模仿，同学们忍俊不禁且心领神会；说“旦”的端庄、娴静、优雅，打趣似的用《疯狂动物城》中号称“闪电”的树懒来做示范，那句“1分钟了手还没伸出去”让大家笑得前仰后合好不热闹。因为赵老师演旦角，所以针对“旦”做了详细的介绍：苦兮兮、多为贞洁烈女的“青衣”；即可活泼俏丽又可泼辣放荡的“花旦”；可以是江湖侠女，也可以是神仙妖怪的“武旦”……最生动的要数为大家模仿了四大名旦版的《苏三起解》，梅兰芳的甜美温婉，尚小云的清脆亮丽，荀慧生的滑音和颤音最像妓女，讲到程砚秋的低回哀婉才知道是磨难的人生经历导致嗓音受损后才不得不另辟蹊径，形成了独特的个人风格。
第二部分的中心是“无动不舞 无声不歌”。京剧演员的“四功”：唱、念、做、打；“五法”：口、手、眼、身、步。这个环节的讲授最是好玩，我也从中GET到很多技能。比如就一个“笑”，傻笑、疯笑、醉笑、皮笑肉不笑……想要在舞台上的表演传神绝非一日之功。介绍定场诗的时候选择了《贵妃醉酒》和《金玉奴》，让我们知道舞台上的举手投足要和人物的身份、气质和品格相合，年方二八的小姑娘肯定是轻快步伐，而集三千宠爱于一身的贵妃自然是端庄娴静慢如树懒。所以这里想到现在的女孩子个性张扬如男孩，说话走路霸气侧漏，也不知该喜还是该忧。很多时候我们喜欢走向极端，以前对于女性的诸多禁锢一旦开了口子解了禁，人人好像都要拼了命的把自己受的苦楚讨要回来似的，于是女性解放、女权主义倒没多少落在思想意识上，更多的是看到了白花花的大腿和胸脯，街头巷尾难分难解的热吻，甚或是家里只要女士一句号令，男士就得俯首低眉地伺候着这位“主子”。从男权社会一下子过渡到女权社会，我是该为这进步高兴吗？就连幼儿园里小朋友的身上也多少有了这些影子，真真有点替儿子未来的家庭生活担忧☺扯远了，我们回来继续
赵老师说到“打”，打出艺术，打出美感。现场教学，女生学了荷花掌，兰花指和凤头拳；男生是瓦楞掌、剑指和虎头拳。学完后的最大感受就是这世界啊，有了女子才有了诸多情趣可言。比如女生的凤头拳加上些娇嗔的“你真讨厌”，恁谁都招架不住，也会心甘情愿的俯首低眉伺候小主啊！所以上面对儿子的担忧怕也是多余的吧……如若都换成男子的虎头拳、瓦楞掌，真真是一盆凉水湿透了全身啊。当然，如遇危险需要英雄救美的时候另当别论。
最后的技能更是实在。想让自己的眼睛亮起来吗？想用眼神来传情达意吗？想知道怎么站最美吗？大家跟着赵老师试试看，不要让黑眼珠在眼睛的正当中，试着有角度的转动，让自己的眼白凸显出来，因为美图秀秀里的“亮眼功能”就是提亮眼白；想让眼神传情那就用睫毛使劲吧；借用武术中的“三节六合”加以改造，站的时候将下颌，胸和脚尖立为一线，稍似侧身，就会很美啦！这节课的最后在女生学练云手，男生持马鞭的快乐中结束。
与我还有另一个重要的收获就是赵老师对京剧大师们的敬仰让我对鲁迅先生于梅兰芳的颇有微词做了一次微调查。大致明白了鲁迅与梅兰芳先生之间的众说纷纭并非外界认为的“鲁迅大骂梅兰芳”，也在“胡适与梅兰芳关系”的对照下感受到民国大家的鲜明个性与对待事情的视野心胸。这些史实都能够更准确地理解《拿来主义》中的知识概念。只有老师先祛弊存真才能给学生更真实的感受吧。
感谢赵老师的这堂课，它成功地打开了进入《拿来主义》的另一扇窗。